Hva er klassisk ballett?
Ballett er en kunstform. Sagt på en enkel måte er det bevegelser til musikk. Ofte forteller balletten en historie og noen ganger gjør den ikke det, men forsøker i stedet å vekke følelser og å vise en stemning. Noen ganger kan en ballett også være en ren atletisk prestasjon, hvor det meste dreier seg om teknikk og kroppsbeherskelse. Da likner balletten mer på idrett enn på kunst.
Ballettskaperen Balthasar de Beaujoyeulx var en av de første som prøvde å definere hva ballett er. Han sa at ballett var:
“The geometrical groupings of people dancing together, accompanied by the varied harmony of several instruments”
PÃ¥ norsk blir det:
“De geometriske formasjonene til mennesker som danser sammen, akkompagnert av forskjellige harmonier fra flere instrumenter”
Han overså en viktig ting ved balletten, nemlig at ballett har et budskap, noe å fortelle. Ballettdanserne bruker dansen og kroppene sine til å uttrykke noe mer enn selve dansen. De bruker dans til å fortelle en historie eller å formidle en ide. Dansen fungerer sammen med musikken, kulissene og kostymene i en helhet som skal formidle et budskap.
Skolens dans på scenen
Ordet ballett kommer fra det franske ordet “ballare” som betyr Ã¥ hopp eller Ã¥ bevege seg til rytmer. Det er jo en beskrivelse som kunne passe pÃ¥ all dans. Den viktigste forskjellen er nettopp dette at balletten har et budskap. Ordet ballett brukes om to ting. Ordet brukes for det første om ballett som scenisk kunstform skapt for teateret. Kunstformen bestÃ¥r av dans, musikk, kostymer og kulisser. Til dansen benyttes en formell teknikk. PÃ¥ fransk kalles teknikken “danse d’ecole” eller skolens dans pÃ¥ norsk. Til sammen utgjør disse elementene en ballett. Ordet ballett brukes dessuten om selve dansen alene.
Stort sett uten ord
Normalt består en ballett altså i det minste av dans og musikk, noen få balletter er blitt koreografert uten musikk, men det er svært få. Vanligvis er det ikke sang eller tale i ballett, selv om der har forekommet det også. Jean-Philippe Rameau (1683-1764) skrev balletter som han selv kalte ballett med sang til, operaballetter.
Grunnlaget for all scenisk dans i vesten
Klassisk ballett er grunnlaget for all vestlig, scenisk dans. Mange råder alle som vil danse, enten det er moderne ballett eller showdans, til å starte med klassisk ballett. Noen sier at ballett bør være grunntreningen uansett hvilken danseform du vil prøve deg på, enten det er selskapsdans eller salsa. Mange ballettpedagoger mener dessuten at ballett er den beste formen for fysisk bevegelse som finnes og at alle burde danse ballett som grunntrening. En del toppidrettsutøvere trener ballett for å få mer allsidig trening og for å få bedre koordinasjonen og balanse.
Fransk språk og ærefull historie
Klassisk ballett er også kjennetegnet av sin rike historie, sine mange tekniske begreper og betegnelser på fransk for bevegelsene danseren gjør. Fransken kommer av at den første ballettskolen var fransk, derfor blir nesten alt i ballett beskrevet på fransk. Ballettdansere må derfor lære en del franske ord og utrykk for trinn og bevegelser. Fordelen med det er at ballettspråket er internasjonalt og du kan dermed følge ballettklasser over hele verden, og forstå instruksjonene.
Prima ballerinaer
Det er et unntak fra fransken, ordet ballerina er italiensk. Det betyr rett og slett kvinnelig danser. I utgangspunktet er det bare de fremste danserne som kan kalles seg for ballerina. En ballerina er egentlig den kvinnelig førstedanseren.
I dagligtale pleier imidlertid ordet ballerina å bli brukt om alle kvinnelige dansere. Det finnes ikke egentlig noe tilsvarende navn på en mannlig danser. Skulle du brukt italiensk på en mannlig danser også, hadde det blitt ballerino, men det er det ingen som sier.
En prima ballerina er den kvinnelige førstedanseren, det er det ingen tvil om. Prima betyr første pÃ¥ italiensk. Det finnes en enda gjevere tittel og det er Prima Ballerina Assolutta, assolutta betyr absolutt pÃ¥ italiensk. En Prima Ballerina Assolutta blir da altsÃ¥ “den absolutte førstedanseren”. Denne tittelen er det imidlertid ikke mange forunt Ã¥ ha oppnÃ¥dd. Totalt er det bare fire stykker i hele verdens balletthistorie. Det er Pierina Legnani og Mathilde Kchessinska, som fikk sine titler av den russiske Tsar i før-revolusjonens Russland. Dessuten fikk Galiana Sergeyevna tittelen, i alle fall halvoffisielt, i Sovjetperioden. Den britiske ballerinaen, Margot Fonteyn ble æret med tittelen av Londons’s Royal Ballet. Hun fikk tittelen etter at hun var pensjonert som danser, som en æresbevisning pÃ¥ sin 70-Ã¥rs dag i 1979.
Ballettens kvalitet
En virkelig god ballettforestilling skal se lett og ubesværet ut. Den skal gjerne uttrykke frihet eller i det minste lengsel etter frihet. Danserne skal opptre uanfektet og med letthet og selvsikkerhet. De skal være helt trygge på teknikken og kjenne dansen så godt at de ikke trenger å tenke på annet enn kroppen og bevegelsen, eller ikke tenke i det hele tatt og bli ett med dansen.
En virkelig god ballettopplevelse
Det er mange forskjellige ting som skiller en god forestilling fra den aller beste.
Du som publikum kan se etter:
- Variasjoner i hastigheten, retningsskifter, høyden i hoppene, hvor stille danserne lander og mykheten i bevegelsene.
- Se også etter hvor gode danserne er når det gjelder det dramatiske, til å uttrykke følelelser og skape stemning.
- Bevegelsene skal stemme overens med musikken og alt sammen skal se lett ut.
De forskjellige ballettformene
Aktiv I Oslo har ovenfor prøvd å beskrive noen av kjennetegnene ved den klassiske ballett, eller rett og slett ballett. Moderne ballett utviklet seg som en reaksjon mot den klassiske balletten. I engelsktalende land kalles denne danseformen vanligvis ikke for ballet, men for moderne dans. Ordet jazzballett blir utelukkende brukt i Norge, andre steder brukes Jazz Dance eller rett og slett jazz. Forskjellene er ganske store mellom disse formene når de opptrer i sin reneste form, men ofte gjør de ikke det. Da må du ha øynene med deg, for å avgjøre hvilken form det er.
Tom Parke har sagt det slik:
If the dancers are attempting to prove that gravity does not exist, then it’s ballet.
If the dancers are attempting to demonstrate that gravity does exist and it’s a bitch, then it’s modern.
If the dancers are attempting to demonstrate that gravity does exist but they’d rather die fighting it than give in to it, then it’s jazz
For dere blant de yngste som henger med ennå, betyr det:
Hvis danserne prøver å bevise at tyngdekraften ikke finnes, så er det ballett.
Hvis danserne prøver å demonstrere at tyngdekraften finnes og at den er ei hurpe, så er det moderne.
Hvis danserne prøver å demonstrere at tyngdekraften finnes, men at de heller vil dø mens de kjemper mot den, enn å gi etter for den, er det jazz.
blog comments powered by Disqus